翻拍绝不应该是炒冷饭，更不是贩卖情怀，而是一个很具有挑战性的技术活。
作者：潘凉凉
来源：传媒大眼影视测评组
2018年经典老剧翻拍潮再度袭来，除了《笑傲江湖》《新白娘子传奇》《半生缘》等经典作品，不少偶像剧也加入到翻拍行列，如新版《流星花园》《泡沫之夏》《金粉世家》等。然而，这些翻拍剧却并不被很多观众看好，甚至还未播出就面临重重争议，老剧翻拍究竟怎样才能走出窘境、再出经典？
翻拍剧再迎“井喷”态势，全类型覆盖让人目不暇给
近些年来，武侠作品重复影视化的脚步从未停止过。
2018开年，《寻秦记》《笑傲江湖》相继播出，随即在网上引起骂声一片。《寻秦记》刚一播出就以雷人剧情和尴尬演技为人诟病，豆瓣评分低至2.3分；而新版《笑傲江湖》则更是让人大跌眼镜，粗制滥造的布景和充满抖音风格的动作场景让人无法适应，评分也低至2.4，似乎在与前者比拼究竟谁更能刷新国产武侠剧的底线。
豆瓣上最高点赞的短评，非常完美地总结了新版《寻秦记》的中心思想——“这部剧基本上可以改名叫《快乐星球之火影忍者在大秦》了。光是出场，就拉开了与正常国产剧的距离，当陈翔饰演的项少龙冲着观众来了句‘猥琐发育，别浪！’，想不出戏已经很难；再说造型，大耳钉+偏分刘海+加深长眼线，有一种向《火影忍者》里佐助致敬的既视感；除了造型满是违和感，特效也是满满的二次元套路，和刺客打架，一脚能把人踢出骸骨，不得不让惊叹后期脑回路之惊奇，让网友惊呼辣眼睛。”
尽管观众已经在2018开年就表明了对翻拍剧的不看好，但接连不断的翻拍剧官宣还是宣告了翻拍剧扎堆出现的一年已经全面到来。
近日，国家广播电影电视总局发布了2018年2月全国拍摄制作电视备案公示的通知，名单上共罗列了115部电视剧。其中，《新七剑下天山》《新神雕侠侣》《碧血剑》《多情剑客无情剑》四部翻拍剧在列。加上之前公布的《新白娘子传奇》《绝代双骄》以及《倚天屠龙记》，还有去年宣布将翻拍的《半生缘》《粉红女郎》《情深深雨濛濛》《金粉世家》《流星花园》等，涵盖了台湾偶像剧、内地言情剧、古装神话剧、经典武侠剧等诸多类型的翻拍剧，把2018年称为翻拍剧的霸屏年，毫不为过。
随着备受关注的翻拍剧《新白娘子传奇》公开主演阵容，男一号许仙由于朦胧出演，而众人期待的白素贞则由鞠婧炜出演。这样一套阵容，瞬间让网友炸翻，“难道许仙不是女演员吗？”
《金粉世家》去年也宣布将翻拍新版，有人剧透剧本结局将是金燕西的成长蜕变，还和冷清秋重新走到了一起。但这一看似圆满的结局，却引起很多小说迷和老版观众的强烈不满，认为还是原来的结局更符合故事主题。尚未公布主演阵容就已引发众怒，看来新版《金粉世家》的翻拍之路注定不会一帆风顺了。
翻拍不是烂剧的代名词，这些翻拍成就了经典
近年来，翻拍剧似乎已成了“烂剧”的代名词，每有一部翻拍剧播出都会引发网友对经典的回顾，这也是《还珠格格》播出20年还能拿下收视第一的原因。
细数近年来的翻拍剧，无论是演员的演技、台词，还是拍摄方法乃至新技术的应用，并没有让观众看到多少新颖之处，反而给人留下一种“老气横秋”的味道。更有甚者，有些翻拍看上去是颠覆了原作甚至篡改了内容，却出现严重跑偏的问题，非但没有超越旧版，反倒多了一丝丝亵渎原作的嫌疑。
其实，电视剧史上还是贡献了很多优秀的翻版经典，因为太有名气，甚至让观众忘记了原版的存在，以为这就是经典的原创作品。
97黄日华版《天龙八部》
在众多版本的《天龙八部》中，人们总说黄日华的版本最为经典，也习惯称之为老版《天龙八部》。但就电视剧来说，黄日华版的《天龙八部》已是第二次翻拍，此前已有82年的TVB梁家仁版和90年中视的惠天赐版。
之所以97黄日华版的《天龙八部》会被奉之经典，在于剧情高度尊重原著；在人物塑造方面，黄日华饰演的乔峰洒脱豪迈，亲厚随和，性子刚烈，为情专一的性情更是令无数剧迷沉醉其中；在音乐上，主题曲《难念的经》传唱自今，乔峰也开启了出场自带BGM的先河，让观众仅凭声音就回望起那段难忘的青春回忆。
赵薇、古巨基版《情深深雨濛濛》
说起琼瑶阿姨的经典电视剧，如果《还珠格格》排第一，那《情深深雨濛濛》绝对可以排第二。依萍、书桓、如萍之间错综复杂的感情故事，加上杜飞的痴情、尓豪方瑜的情感纠葛，不仅让众多少男少女操碎了心，更是霸占每年的暑期黄金档，除主演外，雪姨也实打实火了一把，细长的弯眉、性感的红唇，以及犀利的人物性格，确实圈粉无数。
但这部所谓的经典也是翻拍作品。最早的中国台湾版名叫《烟雨濛濛》，由刘雪华、秦汉主演，可随着《情深深雨濛濛》的成功，老版已很少被人提及。
赵薇版《京华烟云》
2005年，赵薇版《京华烟云》在央视播出，单集最高收视达到12.92%，也获得了第2届电视剧风云榜十佳电视剧奖第一名和中央电视台2005年年度收视冠军。
而2014年重新翻拍的《新京华烟云》却在惨淡中收场，电视剧里的人物性格、故事情节与作者的创作意图已是南辕北辙，被吐槽为只是一部穿着民国服饰的爱情偶像剧。而赵薇版的《京华烟云》其实也属翻拍，88年版的《京华烟云》中姚木兰由赵雅芝饰演，她本人也因为剧中的出色表演被连续评为港台十大女星之一。
翻拍应推陈出新，直抵内心
翻拍绝不应该是炒冷饭，更不是贩卖情怀，而是一个很具有挑战性的技术活。因为旧版经典早已深入人心，如果仅仅是为了跟风甚至是以博取名利为目的，就会出现忽略剧本质量甚至是胡编乱造的现象，那么最终失掉的不仅是观众，还会瓦解经典形象，造成品牌的贬值。
当然，翻拍影视剧也绝不是不容踏入的“禁区”，只是创作者能够在顺应时代发展的基础上做到推陈出新，就有可能走进观众的内心，让经典在新时代重新焕发出勃勃生机。
之所以经典影视作品需要被翻拍，是因为旧版经典随着岁月的流失，会陆续出现制作技术过时、演员过气等问题，无法满足新一代观众对经典作品的欣赏诉求。但翻拍不是原封不动地还原经典，也不是毫无保留地扭曲经典，而是更应本着对艺术负责、对观众负责、对经典负责的态度，在尊重经典的基础上，从艺术再现到技术提升，从演技变化到台词润色等，产生能引发观众共鸣的作品。而这也是上述翻拍作品出现两种完全不同之结局的原因所在。
翻拍是一种文化价值延续的需要，它可能是侠义精神或英雄气质,也可能是家国情怀或浪漫情感，翻拍也是用新的视听技术、新的时代美学和新的演员演绎将经典重新阐释一遍，赋予这些作品与时俱进的新生命力，这一过程本身，也是重塑经典甚至再造新经典的过程。
在观众心中，经典之所以像一座难以逾越的高山，除了作品制作层面的精良与用心，更是因为它们无不在受众的心中留下过太多美好的回忆，甚至被抽象成为一种高度的文化象征。翻拍的意义是让经典永流传，而翻拍的难点就在于如何让经典重现光芒。要解决这一难题，需要翻拍者确实具备足够的敬畏心和匠人气度，能够立足新的时代背景，以一种与时俱进的眼光和思维去面对经典，重塑经典。