第一经纪人，追踪娱乐最新动态
来源：金牌舆情官
“先生系列”之《恋爱先生》以收视率破2的成绩收官；《亲爱的翻译官》的姊妹篇《谈判官》则遭遇“冰火两重天”，一面是双网第一收官，一边是口碑不孚众望。17年 “振华三部曲”的《你好 旧时光》掀起校园青春热；而 “三生系列”的《三生三世枕上书》最近也官宣开拍。可以看到的是，电视剧的系列化、衍生化已经成为通常的操作。
与续集化和翻拍剧不同，类似“先生系列”、“振华三部曲”的系列化和衍生化的开发亦是电视剧制作的常规模式，而系列化和衍生化的定义有交叉和区别，但两者都是IP的“可开发空间”所涉及的问题，系列剧和衍生剧往往或风格相近，或题材相同，借用母剧中的角色，搭建全新的人物故事。
现实中往往衍生剧或系列剧的第二部就会陷入口碑扑街的困境，如何开发和转化考验着制作方的能力，要延续其基础形态的流量和口碑并不是那么容易。
国产剧的系列化和衍生化开发
根据艺恩网的数据，国产剧每年约有15000集的创作总量，俨然成为主流文化中的庞然大物。而系列剧和衍生剧就占据重要的部分，其实，电视剧系列化和衍生化的开发并不是近年来的新模式，而是早已有之。
系列化电视剧最直观的特征，就是同一系列的剧作风格相近，或有某些相似元素，在演员启用上面也有些许的关涉。如追溯到2002年掀起收视热潮的《孝庄秘史》，余热未散之时，原班人马紧锣密鼓推出同系列的《皇太子秘史》；近日收官的好先生系列《恋爱先生》和《好先生》；正在热播的《谈判官》和之前的《亲爱的翻译官》都属于同系列的影视剧。
谈到和系列化同属“可开发空间”的衍生剧（Spinoff），根据其定义，衍生剧指利用前叙剧目的演员或剧情主线开发一部新剧，如早年的经典之作《李卫当官》作为口碑国剧《雍正王朝》的衍生剧，由原班人马打造，风格上也和上一部一脉相承；
另外如《春光灿烂猪八戒》中的主角形象就来源于《西游记》，而《西游记》的衍生剧更是不胜枚举，《西游记后传》《西游记女儿国》、《西游奇遇记》等，去年大火的悬疑网剧《白夜追凶》完结后，有消息称其衍生剧《白夜重生》或将早于《白夜追凶2》与观众见面。
近年来，国产剧的系列化和衍生化开发模式又匹配各大IP，随着网剧的井喷爆发，如天下霸唱的《鬼吹灯》系列、八月长安“振华”系列《最好的我们》《你好，旧时光》、；虽原著作者唐七陷入抄袭旋涡但热度不减的“三生系列”《三生三世枕上书》近日也官宣开拍。
由于已经具备一定的品牌和粉丝基础，这些剧在宣传和销售上有着天然的优势，《恋爱先生》自开播以来持续走红，最终网络播放量破120亿；《谈判官》虽口碑不佳但收视率持续飘红，而《三生三世枕上书》则又凭借着强大的粉丝基础在争议声中开拍，能否延续《三生三生十里桃花》的现象级影响力还有待观望。
如今，系列化和衍生化的开发已经为影视创作的常规模式，也体现出国产剧的制作正在走向理性和成熟。系列化和衍生化开发，一方面可以拉长IP价值，有利于重塑品牌价值，争取品牌经营和品牌效益的最大化；但另一方面，也面临着不小的挑战。
系列化衍生化开发急功近利、缺乏布局
国产剧系列化衍生化的开发历史不短 ，但成果却不尽如人意，与庞大的制作数量形成鲜明对比的是，目前国产剧中缺乏精品。寒假期间，湖南卫视再度播放的《还珠格格》稳居收视第一就证明了观众对于精品电视剧的需求。
而目前国产剧在系列化和衍生化的过程中出现了许多问题。
最突出的便是缺乏对系列剧合理的布局开发，为了延续热度，粗制滥造导致情节缺陷，人设崩塌。依靠流量明星和上部系列剧的光环，降低投资风险和开发难度的急功近利也使系列剧陷入口碑扑街的境地。
正在播出的职场爱情剧《谈判官》收视率走势虽然强劲，但口碑表现则让人大跌眼镜，以3.3分的豆瓣评分成为2018年开年的低分剧，近70%的网友打出了一星的评价，该剧和同系列的《亲爱的翻译官》两部剧一脉相承，都是披着职场剧外衣的偶像剧，而《翻译官》虽口碑不高但也有5.1分的评分。
虽然《谈判官》剧中的人物“谈判专家”这个职业对普通观众来说比较神秘，也很少在国产剧中出现，使之具有一定吸引力，但即便如此，不合逻辑的“谈判台词”和剧情走向也让观众看出许多硬伤，加之剧中人设老套、剧情狗血、演员演技问题等，口碑扑街也在情理之中。而未来再出同系列的职场偶像剧，观众重拾信心的难度很大。
搭建全新的故事情节是系列剧和衍生剧需要共同面对的问题，而由此带来的市场风险也不可避免，拿衍生剧来说，继承母剧的成功基因之余，需要在拓展叙事边界。而现实中常见的误区包括，情节缺乏创新落入俗套，或是走向另外一个极端，即对于原作的过度开发脑洞大开，导致剧中世界观和价值观与母剧的脱节。
系列化和衍生化需精品化制作
《谈判官》中的杨幂总是能让观众找到《亲爱的翻译官》的影子，而《恋爱先生》中的江疏影也出演了《好先生》，同系列剧集中大题故事类型相近，精神内核也差不多，这确实不失为一种高性价比的操作。
但也带来同样的难题，同一风格、元素交叉的“续集”如何延续上一部的热度。当好故事越来越成为稀缺品，同一故事题材、风格型相近的系列剧如何让观众不审美疲劳？
《琅琊榜之风起长林》作为《琅琊榜》的同系列，同一套班底，同一套主线，首播前两集被评价情节不抓人、对黄晓明接受无能 ，好在后面剧集靠着过硬的情节和精细制作重回了高口碑，豆瓣评分由7.9升至最终的8.5。
由此可见，系列化的开发要想成功，合理的布局，内容上的创新，情节的精雕细琢至关重要。
而说到衍生剧，如果说对于小说等文学作品的影视化可视为IP的二次开发，那么衍生剧则需要借用母剧中的角色或尚未完结的剧情进行重新演绎，如果前者属于“新瓶装旧酒”，则衍生剧则是“新瓶装新酒”。
而近年来国产剧中的衍生剧精品寥寥，或可借鉴海外的成功衍生经验。实际上，衍生剧的形式在美剧中更为多见，例如《行尸走肉》的衍生剧《行尸之惧》早已在2015年播出，2017年的《傲骨贤妻》的衍生剧《傲骨之战》豆瓣评分9.2高过母剧。
衍生剧要求拥有开放的世界观，即衍生剧在母剧的基础上，需要讲述在核心人物之外， 不同时间线上不同人物在同一世界观下的其他故事，拿青春校园剧“振华三部曲”来说，《最好的我们》主角是振华中学五班的耿耿和余淮，而《你好旧时光》则讲的是同一时间二班的林杨和余周周的故事。
三部曲中故事主线的价值观在其他衍生系列中也得到呈现，如此共同开放化的世界观架构使其具备了超越单一的故事线和几个具体人物的无限的内容延展可能。
系列剧和衍生剧要最大化其“可开发空间”，延续其品牌热度，更要注重各个方面的精细化制作：主题精深、剧情严谨、人物鲜活、视效到位，可以预见，在不久的将来，越来越多的系列剧和衍生剧不仅丰富了母剧的剧情，更能够构筑一个庞大而深入的世界观架构，促进国产剧的精品化道路。
.end.
投稿#艺人经纪#商务合作
请扫描下方二维码