《女儿国》扑街!别再盯着“西游IP”,《还珠格格》不考虑春节档电影吗?

电视剧前沿 2021-01-09 12:38:22

来源:网视洞察

导读:对于2018年的春节小长假,有两个大IP十分吸睛,一是“西游”系列的电影《女儿国》,二是经久不衰的《还珠格格》。

春节档期的电影表现亮眼,有三部电影齐齐过十亿,唯有被寄予厚望的《西游记·女儿国》遭遇票房“滑铁卢”,星皓影业的“西游IP”恐怕难以为继;但最让人惊喜的莫过于《还珠格格》的重播,暌违多年重登湖南卫视寒假档期,不仅一举拿下同时段收视冠军,更占据社交平台的风向标,以“还珠格格”为中心的关键词频繁登上微博热搜......对于以上这两个大IP,小编打开一个脑洞,如果《还珠格格》作为电影IP大荧幕化,是否能在2019年的春节档期冲出一个“票房奇迹”?

2018年春节档的电影成绩喜人,从票房数据来看,截止到大年初六假期结束,国产电影票房创下了56.8亿的惊人成绩(较2017年33.8亿的春节档票房同比增长了68%)。但是上映前的“大片四连发”——《捉妖记2》《唐人街探案2》《红海行动》《西游记·女儿国》在上映后不久,《女儿国》便正式被“踢出局”,成为这场春节档“三国争霸”中的电影炮灰。

《女儿国》之所以没能在喧嚣的春节档期里分得一杯利益的羹,确实与该片惨不忍睹的口碑有关,毕竟《女儿国》4.7的豆瓣评分在春节档期里排名倒数第一。不止是《女儿国》,郑保瑞执导的三部西游系列电影也都因为低口碑使得这一电影大IP以肉眼可见的速度,flop了。

西游IP一直都颇受国人认可,奇幻的故事定位也给了特效极大的发挥空间,从2013年开始,每年都有一部十亿左右的“西游”题材影片上映。其中的《西游记·大闹天宫》和《西游记·三打白骨精》都出自星皓影业和郑保瑞之手,巨大的经济效益或许能让制作方忽视“口碑差”这样一颗隐形的炸弹。

因此继续决定在2018年的春节档推出第三部续作。

然而之前两部的《西游记·大闹天宫》《西游记·三打白骨精》的豆瓣评分分别为4.1和5.6分,可以推断该系列已经透支了在观众心中的信任度,所以就算《女儿国》仍旧以一部春节档大片的姿态上映,但是上映前就有了“烂片预定”的言论。之后的票房成绩更是证明这一推断:截止2月22日,上映七天的《西游记·女儿国》票房6.29亿,远远落后于同期竞争的《红海行动》13.79亿、《唐人街探案2》20.66亿、《捉妖记2》17.78亿,甚至在日均票房和排片占比上低于动画片《熊出没·变形记》。但是《女儿国》的公开成本在5.5亿,预测票房落点7亿左右,亏损可能高达3亿元人民币。

如果说前几年星皓影业旗下的西游IP还尚能凭借强有力的资本投入,制作出精美的特效来吸引观众进入影院观看,今年的电影市场显然更加冷静,再加上春节档影片口碑走高(《红海行动》豆瓣8.5分,《唐人街探案2》7.2分),《女儿国》更是失去自己的阵地。


今年“西游”IP的遇冷不知道星皓影业是否还会在明年继续坚持打造“西游经典文化系列品牌电影”的决心,毕竟比起口碑更难熬的是金钱上的教训。但是如果国内的电影片方放弃“西游”这一大IP,适合春节档上映的国民大IP就会出现空缺,此时小编的脑洞就会派上用场。

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“还珠格格”大电影?

在1998年首播的《还珠格格》到今年,已经过去了20年,但却从未淡出过观众们的视线,因为几乎每一年湖南卫视都会在暑假或寒假里重播这部电视剧。也难怪《还珠格格》经久不衰,实在是因为该剧只要播出就是收视“霸主”,陪伴了一代又一代人的成长,可以说是货真价实的国民大IP。

国民度“逆天”

小编如果要探究“还珠格格”IP电影化的可行性,分析国民度就不可避免,因为要想作为一部成功的影片登陆春节档,几个要素必须具备。

↓ 下图是近五年春节档电影票房的TOP10。

纵观以上影片,以喜剧片和动作片为主,特效和3D是最常用的技术手段,影片结局也通常以“合家欢式”收尾(最好在一起跳个广场舞,如下图)。

【2018年春节档票房冠军电影预定《唐人街探案2》】

这些“套路”抽丝剥茧,《还珠格格》都可以一一对应:

1、爱情喜剧:小燕子自带笑点,而紫薇和尔康“山无棱,天地和”的爱情又可以瞬间切换到悲剧模式。

2、动作元素:五阿哥和尔康都是“武林高手”,尤其尔泰与塞娅公主的沙场对决作为“动作高潮戏”可以一战。

3、特效与3D:《还珠格格》可谓神作,虽然是一部爱情喜剧,但是含香吸引蝴蝶、尔康流落缅甸意识混乱等超现实情节都给了特效巨大发挥空间。

4、合家欢式结局:“还珠”虽然剧情跌宕起伏,但结局却是皆大欢喜,就连作恶多端的负面人物皇后娘娘都幡然悔悟,十分符合过年时期的价值诉求。最后,数十个主要人物一起跳舞一定是个不错的风景。

所以,《还珠格格》本质上具备春节档大片的全部要素。


当然,要作为一个可持续开发的电影大IP,国民度不能缺少。而“国民度”向来是《还珠格格》的强项,在收视率上就可见一斑:虽然沉寂已经四年,再度出山的《还珠格格》在春节小长假期间收视率仍位居同时段第一,在早间8点档也依然能够破1,可见影响力的深远。

【1998年的首播收视率是62.8%】

不仅收视成绩傲人。该剧一直被诟病剧情狗血,但在文艺小清新集聚的豆瓣上,也打出8.2的高分,可见认可度很高。

除去收视和口碑证明经典,更能证明《还珠格格》在国人心中“崇高”地位的还有对这部经典作品的“共同回忆”,不仅因为该剧是湖南卫视的“镇台法宝”,广大网友对该剧的不断内容更新也使得《还珠格格》的影响力历久弥新。

比如,微博上关于“令妃”的最新解读。↓

比如,苏有朋和赵薇从“拒绝”到“接纳”的态度转变。↓

比如,成为经典的“表情包”。↓

再比如,“知乎”上网友们煞有介事地分析这部剧......↓

所以,《还珠格格》从未在我们的视线中走远,这样一部国民度“逆天”的大IP不就是天然为春节档期准备的吗?

‘不可预测’的琼瑶阿姨   

从小编的“脑洞”来看,“还珠格格”简直就是为了春节档度身打造的IP,但《还珠格格》的大荧幕化却恐难以施行,主要就是“不可预测”的琼瑶阿姨对版权的把控。


琼瑶作为一位创作精力旺盛的作家、编剧,长久以来对自己的羽毛都十分爱惜,旗下所有作品的开发都要有琼瑶亲自的参与和定夺。2017年7月31日,琼瑶在新书《雪花飘落之前》的台北记者会上(时隔十年后公开露面),宣布了收回皇冠的65本著作权。

这一事件当然与琼瑶和平鑫涛家族之间的情感纠葛有关,但也可以看出琼瑶对自己作品版权十分慎重,并具备绝对话语权。

对于这样一位视作品如生命的创作者显然是不符合如今IP开发的市场环境,因为如今的IP市场大致分为两种,一种是创作者售卖作品版权,交由另一影视公司对作品进行全权开发,而创作者自身担任一些“不痛不痒”的职位,很快就会丧失对自己作品的话语权,最终的结果很有可能是作品被改编的面目全非,而创作者却难以发声。但这种结果对于琼瑶来说几乎不可能发生,因为任何会让琼瑶失去话语权的行为都会遭到本人极度的抗拒(直到2013年琼瑶才开放了《新月格格》,授权给了新丽传媒)。

【《还珠格格》重新播放后琼瑶与网友的对谈,从中也可以看出原创作者的底气】

琼瑶版权案胜诉后的亲笔书信(节选),控诉湖南卫视:

我为这案子掉过三次眼泪。第一次,是《宫锁连城》尚未播出时,我得知内容抄袭《梅花烙》,我的直觉就是先和播出平台湖南卫视沟通,所以我的媳妇何琇琼比照了两部剧本,紧急向湖南卫视节目部李总提出抗议,对方并没有接受我们暂缓播出《宫锁连城》的意见,反而告知会准时播出。琇琼为此,火速从内地飞回台湾向我报告经过。我立即亲自打电话向湖南卫视吕台反应,对方依旧坚持播出,并振振有词的问我:“你有什么证据证明湖南卫视知道于正抄袭?”我立刻蒙了!惊愕回答:“我就是证据,我正在向你报案呀!何况还有一个证据站在我旁边……”我把电话交给琇琼,让她去和吕台说清楚。而我,想到吕台不久前才在我家,热情的握着我的手,要我永远相信湖南卫视对我的重视和友谊。当晚湖南经视文化传播公司的何瑾也在,许多领导都在,多么温馨的一夜!25年来和湖南的合作,点点滴滴的回忆……全部从我眼前闪过,我顿时掉下了眼泪。(被敌人伤害不稀奇,被亲人伤害才痛心!)

另外一种则是创作者以自己旗下的IP为中心,创办影视公司(当然这种情况只适用于作者本人就可以形成IP号召力的情况),亲自组织团队对作品进行影视开发,但由于文字创作者对影视语言的不熟练,很有可能造成市场误判和影视结构混乱的不良后果。


虽然琼瑶具备十分深厚的影视化功底,但琼瑶固有的思维、话语方式是否还会适应新时代的价值观已经打下一个大大的问号——毕竟被琼瑶称作“天上一颗星,地下一滴泪”的秦岚已经义无反顾地加入整容大军,十几年前的审美倾向已被消解。

【曾经的审美标杆“琼瑶女郎”整容,侧面反映了传统审美的摇摇欲坠】

更重要的是,琼瑶作品中对爱情单纯的歌颂已经不再适应主流价值观,当今社会更偏好一些现实主义、善恶浑然一体的人物形象,从今年对#令妃 心机girl#的新解读就可以看出,观众对于“无私奉献”角色的怀疑,如果琼瑶继续相同的创作路径,在追求新意的电影浪潮中,可能很快就落了下风。

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